FIERCE [ Fiera ]

Script and direction: Myrna Moguel and César Enríquez

 

Stage piece that combines stories of hope, love and dignity, where the characters show a great capacity for resilience in the face of adversity. They undergo momentous experiences that will alter their perspective of what it is to love and what life means. Can fears be turned into joys? Can despair become dance and be transformed into dignity?

 

Fierce unveils the struggles facing today’s HIV+ community, while seeking to denounce the discrimination that still exists against people with this condition.

 

This theater experience generates an atmosphere of hope, glamor and a certain air of secrecy. The effect it produces invites us to accompany the protagonist to reconcile himself with his past. In a violent world, any conciliatory gesture is extraordinary, all the more so if it leads us to forgive ourselves, our greatest and cruelest enemy. That is why the expression of the bodies that inhabit the balls is irreverent and extravagant: it is vogue.

 

Zavel Castro
Theater historian and critic

 

Thursday February 20 and 27, 8:00 p.m.

Friday February 21 and 28, 8:00 p.m.
Saturday February 22 and 29, 7:00 p.m.
Sunday February 23 and March 1, 6:00 p.m.
General: $ 100; students, teachers and INAPAM $ 50

 

Intercambio de pasos de Vogue por tu entrada a FIERCE [FIERA]

1. Presentarse en la entrada del Museo, entre una hora y quince minutos antes de la función de FIERCE [Fiera] a la que se quiera asistir, e informar al personal del MUCH que se desea intercambiar el boleto de la obra por un paso de vogue.

2. Una persona del equipo de Comunicación recibirá al visitante y le pedirá firmar una cesión de derechos de uso de imagen para registrar en video su participación. Posteriormente te conducirá a la pasarela en la Galería Sur donde se realizaran los pasos de vogue.

3. El equipo de Comunicación le dará indicaciones al visitante sobre donde comenzar y terminar sus pasos de vogue.

4. Podrás ejecutar de manera libre los pasos de vogue en aproximadamente 1:30 (Un minuto y medio).

5. Al término de los pasos de vogue, el equipo del MUCH te dará una cortesía para ingresar a la obra.

*Los materiales grabados usados como promoción y difusión del Museo Universitario del Chopo

*El número de cortesías por función está limitado a 10 participantes.

 

 

 

Autoria y Dirección:

Myrna Moguel y César Enriquez

Performers:

César Enriquez

Myrna Moguel

“Bonita” Jesús Giles

Omar Lozano

Movimiento escénico y coreografía:

Erika Méndez

Escenofonía y composición musical:

Alina Maldonado

Entrenamiento y coreograría Voguing:

Juan Carlos García a.k.a. Mantiz Apokalipstick

Diseño de Iluminación y espacio escénico:

Jesús Giles

Escenografía y diseño de vestuario:

Mauricio Ascencio

Asistencia dirección:

Omar Lozano

Asistencia general y de iluminación:

Fernanda Árcega 

Alejo Contreras 

Fotografía del cartel:

Víctor Zuñiga

Diseño de cartel:

Israel Josafat

 

Myrna Moguel (Ciudad de México, 1984). Actriz, directora, docente y productora. Egresada con mención honorífica de la Licenciatura en Actuación por la Escuela Nacional de Arte Teatral, del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA). Actualmente es directora de la Compañía TransLímite (alternativa escénica). Ha sido becaria por parte del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, Programa Creadores Escénicos (2014-2015).

 

Cuenta con once años de trayectoria como docente (2008-2019). Actualmente es directora artística del Diplomado de Creación Escénica Contemporánea, donde también imparte contenidos de creación escénica, coaching y actuación. Desde 2008 realiza talleres, clínicas y diplomados en diferentes programas, instancias y festivales, así como en diversas comunidades. Ha participado como directora y creadora escénica en más de 40 espectáculos escénicos, largometrajes y cortometrajes nacionales e internacionales.

 

César Enríquez. Actor, director, dramaturgo, cantante y productor. Egresado del Foro Teatro Contemporáneo, fundado por Ludwik Margules. Ha sido becario del programa Creadores Escénicos del FONCA en 2010, 2012 y 2016. Obtuvo la residencia artística Playwrite Exchange 2019 en The Lark Institutede Nueva York. Ha trabajado con los directores de teatro Mario Espinoza, Boris Shoeman y Julie Taymor en el musical de Broadway El Rey León, presentado en México.

 

Su trabajo unipersonal lo ha llevado a ser considerado uno de los principales creadores del cabaret mexicano con tradición en la carpa. Entre sus piezas unipersonales más renombrados destacan: La Prietty Guoman; Por jodidos y hocicones mataron a los actores; Petunia sola en Samborts; Eunucos, castratis y cobardis; y Disertaciones de la chingada. Su trabajo creativo ha sido presentado en el interior de la República Mexicana y otros países, participando en conciertos en el Zócalo de la Ciudad de México, así como en el Festival Teatro a Una Sola Voz (2014 y 2019), Festival Destinos en Chicago, Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA), Festival Santiago a Mil (Santiago de Chile), Festival Iberoamericano de Cádiz; Festival Internacional Cervantino; Muestra Nacional de Teatro; y Encuentro de Artes Escénicas México 2018.