Multiforme

Laboratorio de creación sonora

 

Taller realizado del martes 16 de noviembre al jueves 2 de diciembre de 2021

Impartido por René Flores - artista sonoro (México) 

 

Breve semblanza de lxs talleristas

 

María José Cortés Castillo

Estudiante de Arte y Diseño, interesada en la experimentación y creación audiovisual.

 

Liliana Serrato Cardoso

Licenciada en Filosofía y pasante de la MIHE sobre la línea de estudios en Filosofía e Historia de las Ideas, por la Universidad Autónoma de Zacatecas. El acercamiento a la filosofía y al arte le han permitido especializarse en teoría estética, actualmente se encuentra elaborando su tesis: Origen y teoría de lo sublime. En los últimos años se ha interesado por la investigación y la experimentación en torno al arte sonoro.

 

Mauricio Melgarejo

Artista egresado de la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM (hoy FAD) por la licenciatura de Diseño Gráfico con amplia experiencia en campañas publicitarias, branding, identidad de marca, desarrollo de conceptos visuales, ilustración de marketing y diseño editorial conocimiento que aplica ahora para proyectos de creación propia. CEO de ORATE, donde es creador del arte. Como artista independiente, su intención es acercar el arte a la gente, hasta que se convierta en una actividad habitual para todos, depositando pequeñitas semillas para el autoconocimiento, esencial en la evolución espiritual y de consciencia de la especie humana.

 

Matthew Sanabria

Guionista, director y diseñador gráfico. Autor de varios guiones de cortometrajes. Ha estado involucrado en el desarrollo de contenidos en distintos medios de comunicación. Fundador de Cardumen, un colectivo de escritores para el desarrollo de contenido para cine, radio y televisión. Y con Ana Gómez, fundó AGEstudio –espacio multidisciplinario que promueve el diálogo entre la cerámica y proyectos de diversas índoles y medios–, en donde colabora con la gestión y desarrollo de proyectos editoriales, audiovisuales y artísticos.

 

 

Julieta Méndez

Muralista nómade, artista plástica argentina y música aficionada. En constante exploración de la relación fluctuante entre la imagen, el sonido y el cuerpo, considera la experimentación de las posibilidades sonoras como una nueva herramienta para expandir la expresión artística. Permitiéndose así animar imágenes y acompañarlas a su vez con el sonido que mejor corresponda para cada idea.

 

Luis Calavera

Toma cursos de electrónica siendo su padre electricista tiene un universo de recursos y sonidos, esos mismos sonidos con los que creció.  Su licenciatura de artista visual la agranda al recorrer virtual y presencial cursos tanto en su natal Xalapa como al otro lado del mundo. Desde entonces su obra ronda en la experimentación en recorrer una y otra vez los caminos de la gráfica. Su obra parte del grabado y como humedad se mete de forma inquisitiva en la entropía de los objetos. Los ácidos de los metales y su descomposición, esos óxidos unifican su obra, la memoria como reconocimiento de los objetos.