Hasta 31 de octubre, 2025

Carla Rippey

La imagen interceptada

 

Esta exposición ofrece una revisión del trabajo reciente de la artista Carla Rippey (Kansas, 1950) que parte de su vasta colección de imágenes, tanto analógicas como digitales. Nacida en Estados Unidos y afincada en Ciudad de México desde 1973, la artista comenzó a coleccionar de manera sistemática diversos materiales a finales de los años setenta como fotografías, álbumes, revistas y periódicos y, mucho después, imágenes que provenían de la red. Ese conjunto conforma un acervo que Rippey toma como materia prima para su obra artística ya que interviene imágenes encontradas y las resignifica al interrumpir (interceptar) su lectura original y proponer nuevas narrativas.

 

Su proceso artístico combina la recopilación de imágenes con una lectura constante de noticias, literatura y análisis histórico, para generar cruces entre el pasado y el presente. Una constante es el impulso de contraponer dicotomías: lo diario y lo insólito, lo cotidiano y el desastre, lo perdurable y lo efímero, lo doméstico y lo salvaje. Sus meticulosos archivos operan como borradores de pensamiento que tienen salida ya sea a través de grabado, transferencias, fotografía intervenida, collages, libros de artista, instalaciones o dibujos.

 

En sintonía con los conceptos de "estética del collage" y "fragmentación positiva" acuñados por la crítica y escritora estadounidense Lucy Lippard en los años setenta para describir el arte feminista, Rippey encuentra en la resignificación un medio para recomponer la realidad: cortar, mezclar y recontextualizar imágenes como acto curativo y político. Su trabajo une lo artesanal con lo tecnológico, intersectando lo arcaico con lo contemporáneo.

 

La imagen interceptada subraya cómo el archivo, más que solo una fuente visual, es una forma de pensar, organizar y entender el pasado para interpretar el presente. La imagen se convierte así en memoria activa, capaz de detonar significados personales y colectivos. A través de su mirada, Rippey ofrece una interpretación única del mundo, la cual nos invita a repensar nuestras propias historias desde lo íntimo y lo compartido.

 

Tania Ragasol (curaduría)

 

 

 

A partir 2 de agosto, 2025

 

 

 

 

Carla Rippey es una artista visual mexicana nacida en Kansas City, Kansas y radicada en México desde 1973. Su trabajo busca expandir los márgenes del dibujo y la gráfica, partiendo de estrategias de apropiación, selección y edición.

Se educó en Nebraska, París, Nueva York y Santiago de Chile y participó en el movimiento feminista en Boston y de la izquierda en Chile en los años 1969 a 1973; vive en México desde 1973. En los años 70 fue activa en la formación del movimiento literario Infrarrealista y en el movimiento de Los Grupos, formando parte del grupo Peyote & la Compañía.

Ha expuesto de forma individual en los museos Arte Moderno de México, Universitario del Chopo, Carrillo Gil, de la Estampa, y las galerías Arte Mexicano y Arróniz Arte Contemporáneo (CDMX), el Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca (IAGO), el Museo de Monterrey (Nuevo León), además de la galería Seguela, Guangzhou, China y el Museo Mavi en Santiago de Chile. De sus numerosas exposiciones colectivas destacan Fire, Premio Prix Pictet, Victoria and Albert Museum, Londres, UK 2021, Cien del Muac/One Hundred Works, MUAC, CDMX, 2021, Radical Women, Hammer Museum, Los Ángeles y el Brooklyn Museum, Nueva York; Gráfica abierta: Rutas expansivas en la gráfica mexicana, Arprim, Centre d'essai en art imprimé, Edificio Belge, Montreal, Canadá; Latin Fire, Otras fotografías de un continente, Photoespaña 2015, Madrid, y Estrella Distante: exposición en torno a los escritos de Roberto Bolaño, Regen Projects, Los Angeles, CA / Galería Kurimanzutto, CDMX, 2011.

Fue Directora de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda" (CDMX) de 2013 a 2017. Desde 1997 es integrante del Sistema Nacional de Creadores y desde 2018 forma parte de la Academia de las Artes de México. 

 

Tania Ragasol (Ciudad de México, México, 1972) Curadora y coordinadora de proyectos de arte contemporáneo. Estudió Historia del Arte en la Universidad Iberoamericana (Ciudad de México). Tiene una trayectoria de más de 20 años de experiencia en curaduría, conceptualización y desarrollo de propuestas artísticas y comunitarias, así como en dirección de equipos de trabajo para exposiciones, residencias artísticas e iniciativas de arte colaborativo, tanto en instituciones culturales privadas y públicas, como de manera independiente.

 

En 1998 llevó a cabo labores de coordinación para Poliester, revista mexicana de arte contemporáneo. Fue coordinadora editorial en Museo de Arte Carrillo Gil (1998- 2000) y curadora asociada en el área de arte contemporáneo de Museo Tamayo Arte Contemporáneo (Ciudad de México, 2001-2003).

 

Ha sido curadora asociada de inSite_05 (San Diego/Tijuana 2003-2005), subdirectora curatorial en Museo de Arte Moderno (Ciudad de México 2007-2008) y directora de Casa Vecina (Ciudad de México, 2011-2014). Fue gerente de artes visuales para el año Dual UKMX2015 en el British Council (Ciudad de México). Entre 2017 y 2020 fungió como directora artística de la feria internacional de arte Zona Maco (Ciudad de México).

 

Actualmente tiene dos programas en la plataforma @convoynetwork: #Visor (un podcast grabado en el que teje anécdotas personales y datos históricos para hacer un recuento de la escena del arte contemporáneo en México, de los años 90 hasta hoy) y #TaniaRagasolEnConvoy (programa de música y cultura transmitido en vivo los jueves, de 11:00 a 13:00 horas). Es colaboradora de Tintero Verde, proyecto de ecología y cultura en Querétaro. Desde 2020 es responsable de la curaduría y el desarrollo conceptual de proyectos en Oficina Particular, cooperativa de profesionales de arte contemporáneo, desde donde coordina el proyecto #CuraduríaDeGuerrilla –apoyado en su programa 2021-2022 por el Patronato de Arte Contemporáneo (PAC).

 

 

Diálogos interceptados

 

Visita guiada con curadora y artista
Jueves 30 de octubre de 2025, 17:00 horas
Sala Helen Escobedo

 

Presentación editorial Carla Rippey (Trilce Editores)

Participan: Carla Rippey, Karen Cordero y Juan Carlos Mena
Modera: Tania Ragasol
Jueves 30 de octubre de 2025, 18:00 horas
Cafetería

El proyecto editorial ofrece un recorrido por la vida y la obra de Carla Rippey, con textos de Karen Cordero, Margo Glantz, Tania Ragasol, Olivier Debroise, Francisco Casas, Carlos Palacios y la artista.

Karen Cordero Reiman
Historiadora del arte, curadora y escritora. Ha tenido una larga trayectoria como profesora universitaria, es autora de múltiples publicaciones sobre el arte de los siglos XX y XXI, y ha tenido una participación constante en el ámbito museístico. Actualmente trabaja como investigadora y curadora independiente, así como sobre proyectos creativos personales que entrelazan el arte, la literatura y la historia.

Juan Carlos Mena
Editor y diseñador de las publicaciones de Trilce Ediciones. Estudió diseño industrial en la Universidad Iberoamericana de la Ciudad de México. Ha recibido reconocimientos nacionales e internacionales de organizaciones como AIGA, y su trabajo ha sido publicado en diversos medios como Communication Arts.

Conversatorio

Estrategias de intervención: la imagen interceptada

 

Jueves 11 de septiembre de 2025, 18:00 horas

Participan: Omar Árcega, Mauro Giaconi, Dulce Chacón y Carla Rippey

Modera: Tania Ragaso

 

Charla acerca del uso de imágenes preexistentes en la práctica artística. A partir de la muestra de obra reciente Carla Rippey: La imagen interceptada, lxs invitadxs compartirán sus estrategias particulares para elegir las imágenes con las cuales interactúan, sus maneras de intervenir éstas y el papel de este material en construir el imaginario de cada participante.

 

Dulce Chacón (Ciudad de México, 1976) Artista visual, fue integrante del colectivo de Arte Atlético (1998-2003). Ha expuesto en más de cien exposiciones colectivas e individuales tanto en México como en el extranjero. Fue becaria de Programa Bancomer MACG Arte Actual 3ª edición (2012-2014) y CONAHCYT (2022-24). Es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte, México. Vive y trabaja en la CDMX. www.dulcechaconart.com

 

Omar Arcega Morales (Puebla, 1981) Artista visual egresado de “La Esmeralda” (ENPEG-INBA). Ha realizado 15 exposiciones individuales en México y el extranjero, incluyendo Londres, Japón y Corea. Participó en bienales y muestras colectivas internacionales en Serbia, Taiwán, Corea, Japón y República Checa. Becario del FOESCAP y del FONCA, es miembro del Sistema Nacional de Creadores (2023-2026). Vive y trabaja en Ciudad de México.

 

Conversatorio
La imagen interceptada
Participan: Carla Rippey y Tania Ragasol

 

Sábado 2 de agosto, 13:00 horas

Entrada libre